Dans la famille musique contemporaine nous connaissions Agora, le festival du printemps né de l'initiative de l'IRCAM : dispositifs sonores, créations et nouvelles technologies étaient de la fête. Voici le temps de Résonances : un retour sonore, expérimentale et avant gardiste sur l'écoute et les nouveau instruments. Faux jumeaux, Résonances répond à Agora et défriche le terrain avec  ses légions de techniciens, développeurs et autres chercheurs.
Entre foire aux nouvelles technologies et laboratoire expérimental, c'est aussi le temps, pour nous de questionner le rôle de l'IRCAM dans la création et l'approche musicale de ce début du XXIe siècle.

Rencontre avec Vincent Puig, responsable... marketing de l'IRCAM

 

Pourquoi ce titre : Résonances ?

Il y a beaucoup d'explications dans le choix de ce nom. D'abord par ce que ça résonne. Ca résonne d'abord avec notre festival, Agora : parce qu'on va faire un retour en arrière sur un certain nombre de création d'Agora et sur un certain nombre de technologie qui ont été utilisées dans Agora en allant un peu plus loin dans l'aspect analytique (au sens large, aussi bien d'un point de vu musicologique de technologique) des œuvres.
Donc chaque année, nous avons l'ambition de faire résonner Agora en octobre avec ce flash-back analytique. Agora, restant la vitrine de l'IRCAM en matière de création contemporaine, est un événement artistique en soi. Mais on n'a pas toujours le temps d'aller un peu plus loin dans la compréhension des œuvres, de leur analyses - même si cette année nous avons fait parler les compositeurs et les chorégraphes sur leur travail. Avec Résonances mettre en avant soit les aspects technologiques - dans ce cas la ce sont des chercheurs ou des développeurs qui parlent - soit en quoi la technologie modifie ma manière de créer, dans ce cas la c'est les compositeurs ou les interprètes qui parlent. 
La deuxième résonance, c'est que cela résonne à l'intérieur de l'IRCAM, et je peux vous dire que cela fait du bruit. Parce qu'en gros c'est la première fois que l'on dit aux gens de l'IRCAM que ce n'est plus seulement l'affaire des musiciens ou des scientifiques mais l'affaire de l'ensemble de la maison. C'est la coordination de l'IRCAM qui est mise en avant. Les gens doivent travailler ensemble - ce qu'ils font assez librement en montrant ce qui est leur travail et leur passion en s'associant avec d'autres. Finalement il y a des Résonances s structurelles entre la création et la recherche à l'IRCAM mais il y a aussi des Résonances s individuelles.
Enfin, inversement je crois que Résonances aura un effet de Résonances sur Agora. Ce qui était expérimental dans Résonances pourra aboutir à de véritables créations sur Agora. C'est une sorte de cycle qui se met en place. Mais cela reste difficile à prévoir - puisque c'est la première de Résonances et qu'elle reste une vaste inconnue. 

Et comment se présente cette première édition plus précisément ?

D'abord Résonances n'est pas un festival en soit. La plupart des choses qui seront présentées seront de l'ordre de l'expérimentation, du Working progress, des installations sonores. Ensuite nous allons avoir beaucoup d'invités de l'étranger, dans le cadre d'un colloque international qui va réunir beaucoup de chercheurs. On a également organisé au cours de cette semaine nos ateliers semestriels du forum IRCAM. C'est à dire qu'on montre à ces moments-là les toutes dernières nouveautés technologiques et des logiciels.

Y a t'il une thématique à Résonances ?

On voudrait que chaque année il y ai un thème et cette année c'est " Nouvelles formes d'écoute et nouveaux instruments ". Cela peut paraître un peu énigmatique mais en fait c'est un sujet très chaud. C'est à dire qu'aujourd'hui on se rend compte assez vite que va arriver chez nous une chaîne Hi-Fi qui sera comme un instrument de musique. Je ne vais plus simplement avoir le bouton du volume et - si je suis verni - un petit égaliseur, mais je vais avoir également un bouton qui me permettra de faire un parcours sémantique. Si ce soir j'ai envie d'une ambiance italienne, je fais faire un parcours sémantique italien. J'ai dans la musique elle-même une structure musicale qui me semble intéressante ou un instrument particulier qui me semble intéressant, un didgeridoo ou un congas, je vais avoir la possibilité de zoomer vers cette direction sémantique du didgeridoo et je vais pouvoir demander à la machine de rechercher d'autres musiques qui sont en accord avec cet instrument ou cette structure sémantique. Ensuite il y aura des boutons de spatialisations. Il n'y aura plus d'écoute passive d'un CD ou DVD audio. On pourra choisir sa spatialisation en temps réel et choisir de se rapprocher de tel ou tel instrument de musique, passer derrière, s'asseoir à la place d'un instrumentiste dans l'orchestre ou du groupe. Cette technologie n'est bien évidemment pas encore disponible à la vente, mais nous n'en sommes plus très loin. C'est ce genre de chose que nous allons présenter, sur lesquelles nous allons discuter dans Résonances. Toutes ces technologies-là, les nouvelles technologies de l'écoute, c'est clairement, l'enjeu, aujourd'hui de beaucoup de recherches. Ce sont ces dispositifs de navigation qui nous intéressent nous, à l'IRCAM plutôt que la problématique musique - e-commerce ou les histoires de protection de l'œuvre musicale. C'est plutôt le comment on accède d'une manière nouvelle à la musique. 
C'est le gros thème de Résonances, avec en fin de semaine les aspects interconnections entre instrument. A cette chaîne Hi-Fi on va connecter d'autres éléments comme un joystick ou un clavier et on va pouvoir jouer, le mémoriser arrangé et accompagné soit par un CD ou des sons, des cycles etc.

L'IRCAM travaille sur ce type de logiciel ?

Oui, on travaille actuellement sur un logiciel qui s'appelle QUIDADO, c'est un projet européen associé avec Sony sur ces techniques à la fois d'analyse du style - il faut que la machine comprenne mon style de ce que j'ai joué - style c'est un bien grand mot mais ce que je vais jouer - ou frapper sur mon instrument va dire quand même quelque chose à la machine en terme d'accord, de motif, de structure, de rythme - même si je ne sais pas jouer de la musique- et elle va me retourner quelque chose de similaire en terme de structure sémantique ou d'ornementation. dans un style que je peux contrôler. Rock, Salsa ou musique baroque. Les règles (échelle, mode de jeu, etc) sont là et je peux les contrôler et les associer. 

Suite de la rencontre avec Vincent Puig